从2009年首个国家音乐产业基地批准组建至今，我国音乐产业园区发展势头不断向好，产业集聚带动效益日益显现。如何逐步推动音乐产业的创新驱动发展，发挥好园区的引领与示范作用，具备极其重大的现实意义。在前不久举办的2021中国（北京）音乐产业大会上，业内代表围绕这一话题进行了深入的研讨。
作为北京国家音乐产业基地的园区之一，“1919”园区位于北京CBD定福庄国家传媒走廊东端，在其周边有数所高校，聚集了不少有才华、有理想的青年。1919园区总经理高金红谈到，1919园区正在尝试创造一些新的文化场景，以进一步增加园区文化活力。
“观察Z世代人群的消费观念，95后、00后在工作和生活中给我的感受是他们的消费观念是始于颜值，陷于品质，忠于社交。他们十分喜爱有创意性的社会空间，喜欢人性化的服务和内容，尤其喜欢那一些形式好玩、内容丰富的音乐消费场景，并愿意为之买单。”高金红认为，Z时代及其背后的音乐创作内容、音乐消费观念以及音乐社交在当下颇有关注的必要。作为未来社会持续健康发展的主要新生力量，基地园区创新变革必须考虑到这一现实现状。
目前，数字音乐产业慢慢的变成了音乐产业的核心产业之一。作为数字音乐发展的重要驱动力，以5G、VR、AR、区块链等为代表的技术正在持续优化产业高质量发展生态。三年前，深圳音乐科技园区开始筹备打造。围绕民族音乐文化数字化升级、AI人工智能音乐应用、音乐创作工作室、音频技术开发实验室，以及企业数字化展示等方面，致力于打造集“科技+文化+服务+平台”为一体的音乐科技集聚区。
深圳音乐科技园区相关负责人李伟佳表示，深圳是一座引领科学技术创新的城市，音乐产业集聚区的内容建设与运营，应与科技的发展紧密结合，用高科技赋能音乐产业跨越式发展。如何将深圳的音乐产业与科技完美融合？从一个园区的运营方面出发，李伟佳认为，应做好音乐从内容创作到市场产品的相互连接，如智能家居、AI交互等高科技的产品，其所包含的音频等内容都与音乐文化息息相关。他还透露，今年年底或将启动深圳音乐科技园一期建设工作。
深耕市场多年，保利商业作为专注商业资产投资运营管理的平台，通过对业态、商业模式、投资模式进行创新探索，不断利用创新资源，赋能商业场景，打造“艺术·有趣·生活·商业”的生态闭环。
对于园区集聚区的建设和运营，保利商业管理有限公司副总经理叶柯也分享了他的几点思考。首先是平台意识要强，抓住两头供需关系的同时，也要满足中间需求的差异；其次是在内容打造和运营管理方面，要有效规避同质化问题，做好内容资源组合以及运营提升的辅助性服务；再者要有跨界思维，做好创新。“以艺术培训机构为例，未来培训机构发展的机会要么在社区，要么在购物中心，社区离家近，较为方便。购物中心是多元组合，让小孩在购物中心参加培训，家长解放自我，各自需求可以一站式满足”。
前不久发布的《中国产业园区上市公司白皮书（2021）》显示，“十四五”期间预计将是产业园区“大洗牌”的时期，那些能够为公司能够带来发展助力、帮助产业升级发展的园区企业，将从传统园区盘面中不断抢夺优质企业；那些构建了数智化平台、实现了精细化管理的园区，将通过多园区的联动运营和互联合作的强大管理能力，不断将那些缺乏大盘面经营管理能力的园区并购。
洗牌期的到来，意味着产业园区将迎来运营服务精耕细作、创新发展的新时代。谈及如何打通集聚区运营的“最后一公里”，推动多元业态有效落地，高金红表示，要注意强化区域协同效应，从全产业链条上去打通各环节的服务工作，与此同时，还要严格遵循音乐产业规划中的协同发展趋势。“作为产业集聚区，就是要把全产业链和企业的生命周期拉长，让小公司能够得到更好的发展，大企业能够获得更多、更好的资源，让他们可以把核心力量释放开来，在园区里形成生态圈。这样不管是从宣传成本还是人力成本上都能大幅度的降低企业的成本。”
事实上，对于投资者而言，如今在进行园区投资时，相对以往也更看重穿透产业链进行布局。北京共融投资有限公司创始人刘亮谈到，如果园区同时容纳了核心层、关联层、拓展层等相关业态，再加入一些新的技术，那么它就有了一条相对完整的产业链。
值得一提的是，会上，北京市委宣传部副部长、北京市新闻出版局局长王野霏表示，北京市格外的重视音乐及相关产业的发展，未来将出台推动音乐产业繁荣发展的专项政策，高标准、高水平推动市级音乐产业示范园区建设。为打造良好的社会氛围和产业高质量发展空间，将通过现场表演、流动演出等方式，创建更多音乐网红打卡地，让音乐真正融入人民的美好生活之中。（中国经济网记者魏金金）